FAVORISER UNE IMAGINATION COLLECTIVE
Par son soutien à des artistes et à des institutions culturelles d’exception, Rolex apporte depuis plusieurs décennies une contribution durable à la culture. Innovation, avancées technologiques, précision et harmonie entre forme et espace sont au cœur de l’engagement que la marque s’efforce constamment d’honorer. Fidèle à cet engagement, Rolex est Partenaire Exclusif et Montre Officielle de l’Exposition internationale d’architecture de La Biennale di Venezia. Horlogers et architectes visionnaires mêlent esthétique et fonctionnalité dans leurs créations. Comme le mouvement d’une montre Oyster, un bâtiment répond à un ensemble de codes et exprime un message à travers son design et sa fonctionnalité.

BIENNALE ARCHITETTURA
Fidèle au soutien de longue date qu’elle offre tant à la société qu’à la culture, domaine dans lequel l’architecture occupe une place centrale, Rolex soutient l’Exposition internationale d’architecture pour la quatrième fois depuis 2014 en tant que Partenaire Exclusif et Montre Officielle. Pour marquer la participation de la manufacture à la Biennale, un pavillon Rolex situé dans les Giardini présente depuis plusieurs années des expositions consacrées à l’engagement de Rolex envers l’architecture et la transmission du savoir. Les réalisations de duos d’architectes dans le cadre du Programme Rolex de mentorat artistique – Peter Zumthor et Gloria Cabral, ainsi que sir David Chipperfield et Simon Kretz – y ont été présentées, de même que les bâtiments Rolex de Dallas et de Milan, respectivement conçus par Kengo Kuma et le Studio Albini, ou encore le Rolex Learning Center de l’École polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL), créé par le bureau SANAA (Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa).

Le design du pavillon Rolex rappelle la lunette cannelée, une signature esthétique propre à de nombreux modèles iconiques de la marque, et met en évidence les liens étroits entre architecture et horlogerie.

ENCOURAGER LA TRANSMISSION DU SAVOIR
La transmission du savoir au profit des prochaines générations est une valeur fondamentale chez Rolex, qu’il s’agisse des activités horlogères de la marque ou de son soutien à l’art, à la culture et à l’architecture. Rolex s’investit pour l’avenir de l’architecture, mais aussi pour le partage de connaissances et d’idées entre générations. Depuis bientôt vingt ans, le Programme Rolex de mentorat artistique favorise l’essor de jeunes artistes dans plusieurs disciplines en les associant à des maîtres de leur domaine respectif durant une période de collaboration et d’échanges créatifs. Il a lieu tous les deux ans.

Les architectes Álvaro Siza, Kazuyo Sejima, Peter Zumthor, sir David Chipperfield et sir David Adjaye ont participé au programme en tant que mentors, tandis que d’autres ont participé à la sélection de mentors en tant que conseillers. Parmi eux figurent Alejandro Aravena, Tatiana Bilbao, Vishaan Chakrabarti, lord Norman Foster, Frank Gehry, Daniel Libeskind, Maya Lin, Ryue Nishizawa et Rafael Viñoly.

Les cinq duos mentor-protégé en architecture formés par le programme reflètent tous l’objectif que s’est fixé Rolex : contribuer à un monde meilleur et plus durable.

De 2002 à 2003, l’architecte portugais de renommée mondiale Álvaro Siza et Sahel Al Hiyari, jeune architecte jordanien, ont trouvé des affinités dans leurs approches de la théorie et de la pratique de l’architecture. Cet échange a donné lieu à de nombreuses discussions passionnantes et à des visites, en particulier des œuvres du mentor.

De 2012 à 2013, Kazuyo Sejima a proposé au jeune architecte chinois Yang Zhao de concevoir un bâtiment dans le cadre du projet Home-for-All (Maisons pour tous), dans la région du Japon dévastée par le tsunami de 2011, afin de répondre aux besoins de la communauté de pêcheurs.

De 2014 à 2015, à la demande de son mentor Peter Zumthor, la Paraguayenne Gloria Cabral a été responsable d’un projet de maison de thé près de Séoul, en Corée du Sud. Cette construction reflète les valeurs qu’elle partage avec le célèbre architecte suisse, des valeurs centrées sur la responsabilité sociale inhérente au métier d’architecte et sur le recours à une main‑d’œuvre locale pour les projets.

De 2016 à 2017, l’architecte britannique sir David Chipperfield et son protégé, l’architecte et urbaniste suisse Simon Kretz, ont choisi un quartier de l’Est de Londres pour illustrer comment des villes peuvent promouvoir le bien‑être par l’innovation et l’inclusion – la même philosophie qui anime Rolex depuis plus de cent ans.

De 2018 à 2019, sir David Adjaye et Mariam Kamara ont élaboré les plans d’un centre culturel à Niamey, la capitale du Niger, patrie de Mariam Kamara. La vocation de ce centre est de répondre aux besoins de la population locale et de servir les communautés tout en les mettant en valeur. L’accent est également mis sur l’utilisation de matériaux simples, abordables et locaux qui remplissent des critères écologiques, climatiques et culturels. Les méthodes de construction, à la fois traditionnelles et durables, jettent les bases d’une architecture nouvelle qui reflète une identité africaine.

VERS PLUS DE DURABILITÉ AVEC L’AIDE D’ARCHITECTES DE RENOMMÉE MONDIALE
Qu’il s’agisse de produire des montres d’une qualité exceptionnelle, de protéger la planète avec l’initiative Perpetual Planet ou de soutenir des projets architecturaux, Rolex accorde une grande importance à la durabilité.

Depuis plus de soixante ans, pour ses activités mondiales, Rolex fait construire des bâtiments exceptionnels dessinés par des architectes qui ont marqué leur domaine. Parmi eux figurent Michael Graves (Lititz Watch Technicum, États‑Unis), Fumihiko Maki (bâtiment Rolex de Tokyo) et les fondateurs du bureau SANAA, Kazuyo Sejima et Ryue Nishizawa (Rolex Learning Center pour l’EPFL à Lausanne).

Deux des projets architecturaux les plus récents lancés par Rolex reflètent particulièrement les valeurs qui ont inspiré la conception et la construction des bâtiments de la marque au fil du temps. Ces deux projets résultent d’une approche durable et respectueuse de l’environnement.

À Dallas, au Texas, l’architecte japonais Kengo Kuma a conçu le nouveau bâtiment Rolex, une tour administrative de sept étages qui abrite un centre de service et un point de vente de la marque. Les terrasses végétalisées à chaque étage, la forme emblématique du bâtiment et ses qualités environnementales en ont fait une référence incontournable dans la ville. Le design audacieux et sophistiqué sur le plan environnemental, typique du style de Kengo Kuma, se distingue par l’importance accordée à la lumière naturelle, aux espaces et aux surfaces subtilement irrégulières. Comme en témoigne la conception de ses montres et des bâtiments qu’elle fait construire, Rolex a toujours privilégié les idées novatrices. Le bâtiment Rolex de Dallas l’illustre à merveille.

À New York, sir David Chipperfield redessine le siège américain de Rolex afin de « créer un bâtiment exemplaire fidèle à l’héritage et à la culture de la marque », comme il l’explique. Le projet d’une tour de 25 étages, « en paliers et découpée », a été élaboré pour répondre à la certification LEED « platine » (Leadership in Energy and Environmental Design), la norme la plus poussée en termes de respect de l’environnement et de consommation d’énergie.

Ce bâtiment d’une surface de 15 000 m² sera l’édifice américain le plus récent de la marque, appelé à devenir un véritable symbole de qualité, de précision et d’excellence – des valeurs indissociables de la manufacture. Rolex est une source d’inspiration pour des millions de personnes qui admirent sa recherche d’excellence, sa cohérence et son engagement envers la protection de la planète.

EN CONCLUSION

Alors que des architectes visionnaires conçoivent des bâtiments uniques, des horlogers passionnés créent des montres dont la qualité et la précision dépassent les attentes les plus élevées. Rolex est depuis longtemps consciente des liens naturels entre horlogerie et architecture, deux disciplines nées de l’alchimie entre la créativité et l’innovation.